Katharine Dain (sopraan)

Katharine DainAmerican soprano Katharine Dain has been praised by the New York Times for her “rich tone,” “deep emotion,” and “lovely, passionate” performances. Her opera credits include Lucia (Lucia di Lammermoor), Fiordiligi (Così fan tutte), Donna Anna (Don Giovanni), Madame Herz/Goldentrill (Der Schauspieldirektor), the heroines of Cavalli La Calisto (title role) and Giasone (Hypsipyle), and numerous smaller roles in repertoire ranging from Purcell to the present day. She recently covered the role of Zina for Gotham Chamber Opera and the Opera Company of Philadelphia in the premiere of Nico Muhly’s critically acclaimed Dark Sisters; she has also worked with Ash Lawn Opera, Opera Omnia, Capitol Opera Raleigh, Center for Contemporary Opera, and the Bard Music Festival.

The 2014 season marks several important professional debuts in Europe: her operatic debut with the Netherlands Opera, in Claude Vivier Kopernikus (Coloratura Soprano) with the DNO Talent Development Programme and VocaalLAB; her recital debut in Amsterdam’s Waalse Kerk in a prize recital for the 2013 Musico Lied Competition, of which she was the grand prize winner; and her debut in the Concertgebouw’s Grote Zaal in John Adams Grand Pianola Music with the Asko|Schönberg Ensemble. She also jumped in at two high-profile festivals on short notice: first, Amsterdam’s Holland Festival, in Luigi NonoIl Canto Sospeso with the SWR Radio Sinfonieorchester and Ingo Metzmacher, and two weeks later, Ireland’s West Cork Chamber Music Festival, in John Tavener To a Child Dancing In the Wind. The Irish Times wrote of this performance that “soprano Katharine Dain was pure and heart-piercing, singing as if the music might have been written just for her.”

In addition to her experience in opera, Ms. Dain has an extensive and varied repertoire in oratorio and concert music and has appeared as a soloist in Bach Matthäus-PassionWeinachts-OratoriumB-minor Mass, and numerous cantatas, Handel Messiah and Judas Maccabaeus, Mozart RequiemC-minor MassCoronation Mass and Vesperae solennes de confessore, Haydn Lord Nelson Mass and other masses, and Orff Carmina Burana, to name only the most well-known pieces. She has been featured with the Alexandria Symphony, Springfield Symphony, American Symphony Orchestra, Collegiate Chorale, Masterwork Chorale, Handel Choir of Baltimore, Choir of Trinity Wall Street, New England Baroque Soloists, Rebel Baroque Orchestra, and numerous civic choruses in venues including New York’s Lincoln Center and Carnegie Hall and throughout the United States. She has also collaborated as vocal soloist with the renowned Mark Morris Dance Group (Purcell Dido and Aeneas, conducted by Morris) and New York City Ballet (a revival of the historic Jerome Robbins production of Stravinsky Les Noces).

On the recital platform, Ms. Dain has become particularly known as an advocate for the contemporary repertoire. She has been featured in recital at the Ravinia Festival (Steans Fellow 2009), Bargemusic, New York Festival of Song’s contemporary-focused NYFOS Next series, Joy in Singing’s composer series, Songfest (Stern Fellow 2011), a Marilyn Horne Foundation masterclass in Carnegie Hall with soprano Dawn Upshaw, and in regular national recital tours with the Piatigorsky Foundation, often performing songs and cycles written for her. Ms. Dain is also valued as a chamber musician, collaborating with groups including the Momenta Quartet, Talea Ensemble, New York Miniaturist Ensemble, North Country Chamber Players, and two critically-acclaimed New York chamber groups of her own co-founding: Callisto Ascending, a period-instrument ensemble, and Lunatics at Large, a contemporary ensemble lauded as “young, energetic and highly polished” by senior Times critic Allan Kozinn. Of her performance in Schoenberg Pierrot lunairewith Lunatics at Large, Kozinn wrote, “Katharine Dain, the ensemble’s engaging soprano, gave as graceful, and as intense, a performance of Schoenberg’s stylized vocal line as you could want. She moved easily between its slides, whispers and more straightforward expressivity.”

Ms. Dain holds degrees from Harvard University, the Guildhall School of Music and Drama, and Mannes College of Music, and she currently lives in the Netherlands.

Meer informatie katharinedain.com

Katharine Dain maakt deel uit van het Damask Ensemble.

Kimball Huigens (pianist)

foto_homeDe Nederlandse pianist Kimball Huigens (1976) begon zijn pianostudie bij twee Poolse pianopedagogen, achtereenvolgens Konrad Dabrovski en Hannah Sczeblevska. Vervolgens studeerde hij aan het Conservatorium van Amsterdam, tijdens de vooropleiding bij Marcel Baudet en tijdens de eerste en tweede fase bij Håkon Austbø. Daarnaast volgde hij lessen bij Peter Feuchtwanger, Eugen Indic, Georgy Nador en Bernd Brackman. Ook volgde hij in Berlijn regelmatig masterclasses bij Yelena Richter, lerares aan het Moskou’s conservatorium.

Kimball geeft regelmatig concerten met de zangers Elisa Roep, David Wilson-Johnson, Saskia Macris, Ruben Gerson, Dovlet Nurgeldiev en Annet Lans. Kimball heeft een vast duo met altviolist Mikhail Zemtsov, en saxofoniste Hester Cnossen. Daarnaast concerteerde hij met tal van andere solisten onder wie Igor Orlovski en Oxana Shapostnikova (viool), Yevgeny Starodoubtsev (piano) en Christina Kellenberger (cello). Hij gaf onder andere concerten in de kleine zaal van het Concertgebouw te Amsterdam, Vredenburg in Utrecht, het Muziekgebouw aan ’t IJ, de Beurs van Berlage, de Ruïnekerk in Bergen, de Philipszaal in Eindhoven, de grote zaal van het conservatorium te Orleans en Het Huis van de Componisten in Yerevan (Armenië). Kimball speelde in de productie van Alice in Wonderland in Carré van Aleksandr Knaifel en met het Mondriaan kwartet in “De man die zijn vrouw voor een hoed hield” van Michael Nyman.

Als solist speelde Kimball Huigens het complete solorepertoire van Dmitri Sjostakovitsj, evenals een groot deel van diens kamermuziek en liederen. Ter ere van Sjostakovitsj’ 100e geboortejaar voerde Kimball in 2006 al zijn pianosolomuziek uit en organiseerde hij een festival met kamermuziek, liederen en solowerken in Amsterdam, in de Beurs van Berlage, het Concertgebouw, het Muziekgebouw aan ’t IJ en het Filmmuseum, waarover de recensies in het NRC (Kaspar Jansen), de Volkskrant (Roland de Beer) en Trouw (Sandra Kooke) alle zeer enthousiast waren.

In zowel seizoen 2008/09 als in 2009/10 gaf Kimball in de Beurs van Berlage een serie concerten onder de titel “Rondom Brahms”. Hierin combineerde hij pianosolomuziek van de grote romanticus met ieder concert werk van een andere componist. Ook vroeg Kimball steeds een andere collega om met hem samen te werken. Zo waren te gast de meesterpianist Bernd Brackman, de violiste Carla Leurs, de zangers Gilad Nezer (bas) en Margriet van Reisen (alt), en pianist Maurice van Schoonhoven.

Kimball speelt ook regelmatig pianorecitals met romantisch en modern solorepertoire. Tot zijn favoriete componisten behoren Brahms, Beethoven, Bartok en Sjostakovitsj. Verschillende hedendaagse componisten, onder wie de Amerikaans-Nederlandse componist Allan Segall, en de Hongaars-Nederlandse componist Mattias Kadar droegen inmiddels werken aan hem op.

Meer informatie op kimballhuigens.nl

Meet and greet op donderdag 6 november

Meet and greet met Westerkerkkoor en Ensemble ’t Kabinet op donderdag 6 november om 20:00 uur voor bestaande en nieuwe donateurs van het Kunstcentrum Westerkerk.

DSC03522Donateurs van het Kunstcentrum Westerkerk steunen vaak al vele jaren de maandelijkse cantatediensten. Speciaal voor hen – en voor mensen die ook donateur willen worden – organiseren koor en orkest een speciale avond waarmee we onze donateurs in het zonnetje willen zetten.

U krijgt uitleg over het repetitieproces, hoe een cantatedienst nu eigenlijk tot stand komt en natuurlijk hoort u muziek. Koor en orkest zullen een Bach-cantate uitvoeren. Kimball Huigens – de pianist die onze repetities begeleidt – zal ook een stuk spelen. We bieden u de gelegenheid om vragen te stellen. En natuurlijk is er ook een hapje en drankje.

U kunt op de avond zelf aan de deur ook donateur worden.
Aanmelden via donateurs@westerkerkkoor.nl
De avond is alleen toegankelijk op vertoon van uw donateurskaart 2014.

Paul Phoenix (tenor)

Paul PhoenixPaul’s musical education began as a Boy Chorister in the Choir of St. Paul’s Cathedral, London, and in 1977 he sang in the Queen’s Silver Jubilee service. His recording of Geoffrey Burgon’s ‘Nunc Dimittis’ won an Ivor Novello Award in 1980, as well as a gold disc, recognizing more than 100,000 album sales.

His musical education continued at the Royal Northern College of Music, in Manchester, England, between 1986 and 1991 where he studied voice and academic studies, spending his spare time singing in various styles and guises – as a member of Manchester Cathedral Choir, fronting a Big Band as well as recording with a Dutch group called ‘Janus’. It prepared him for the musical versatility of The King’s Singers. Paul’s freelance career was well underway by the time he graduated as a tenor. There followed a 6-year period during which he worked as a freelance singer and coach throughout the UK and Europa – continuing to diversify, singing as a soloist in oratorio, taking part in pop and classical sessions, coaching the choristers of Westminster Under School and performing with the Monteverdi Choir.

Paul was appointed to The King’s Singers in 1997, and joined in September of that year. Averaging more than 130 concerts annually, he has sung in many of the world’s greatest concert halls.‘I’ve enjoyed every minute as a King’s Singer,’ says Paul, who in nearly 2000 concerts with the ensemble has travelled all over the world, from South Africa, Australia and New Zealand, through Europe, the USA, Canada, South America, the Middle East and Far East with too many places to mention in between! As well as a packed concert schedule, The King’s Singers recordings continue to be released to critical acclaim. Yet it is the sheer diversity of repertoire as well as the quality and consistency of performance that has set apart Paul’s time with the group; time that has been recognised with numerous accolades: in 2009 Paul was awarded a Grammy for his part in co-producing and performing on the CD ‘Simple Gifts’. He featured on the 2011 Grammy winning recording, ‘Light and Gold’, with music by the American composer Eric Whitacre, and in 2013 The King’s Singers were voted into the Gramophone ‘Hall of Fame’, recognising more than 45 years of recording and performing excellence.

Paul lives in Cambridge, England with his wife and their two teenage sons.

Dorien Lievers (alt)

Dorien LieversAl tijdens haar studie hoofdvak orgel aan het Arnhems conservatorium was Dorien actief als zangeres. Dat verklaart waarom zij, enige jaren na haar afstuderen als organist, voor de vocale muziek koos en hoofdvak zang ging studeren aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. Daar volgde zij tevens interpretatielessen bij Meinard Kraak en werkte mee aan diverse masterclasses.

Al tijdens deze opleiding zong zij bij Cappella Amsterdam onder leiding van Daniel Reuss en Collegium Vocale Gent o.l.v. Philippe Herreweghe. Later kwam daar ook Ton Koopmans Amsterdam Baroque Choir bij.

Dorien maakt deel uit van de vaste bezetting van het Nederlands Kamerkoor en is regelmatig te horen als soliste, zowel in binnen- als buitenland, waarbij ze samenwerkt met professionele orkesten en ensembles als de Akademie für Alte Musik Berlin, het Concertgebouw Kamerorkest, het Gesualdo Consort en Camerata Trajectina.

Zij was o.a. te horen in diverse Bach-cantates, diens Matthäus- en Johannes-Passion en Weihnachts-Oratorium, Monteverdi’s Mariavespers, Handel’s Messiah, het Stabat Mater van Haydn en de Elias van Mendelssohn en werkte mee aan vele cd-opnamen.

Mitchell Sandler (bas)

Mitchell SandlerDe bas Mitchell Sandler studeerde aan de Universiteit van Californië te Berkeley. Gedurende enkele jaren verleende hij zijn medewerking aan het ensemble Chanticleer, waarmee hij veel opnames maakte voor radio en televisie. Tevens verschenen er veel cd-opnamen van dit ensemble. Sinds 1989 woont hij in Nederland, waar hij zijn studie voortzette aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag en zich specialiseerde in barokrepertoire bij Max van Egmond.

Solistisch heeft hij onder meer opgetreden bij dirigenten als Frans Brüggen, Gustav Leonhardt, Philippe Herreweghe, Hermann Max en Wieland Kuijken. Mitchell Sandler maakt deel uit van het ensemble van jonge solisten bij de Nederlandse Opera, opgericht in 1992 voor de première van Life with an Idiot van Alfred Schnittke. Sindsdien heeft hij zijn medewerking verleend aan meerdere producties bij de Nederlandse Opera, onder andere Die Glückliche Hand van Arnold Schönberg, Monteverdi’s L’Orfeo en Verdi’s Don Carlo, als een van de Deputati Fiamminghi. In 2002 zong hij de première van een nieuwe opera van Tan Dun, Tea, eerst in Tokyo en daarna in het Muziektheater Amsterdam en Shanghai. Hij heeft meerdere rollen vertolkt bij Buffo Operamakers, onder andere in Hot Hands – de basketball opera van Bob Zimmerman. Verder heeft hij verschillende rollen gezongen bij Opera Minora, zoals de Keizer Altoum in Turandot van F. Busoni, en de componist in Salieri’s Prima la Musica, poi le Parole. In 1996 verleende hij als solist zijn medewerking aan de première van Love Songs on a White Surface van Fabio Nieder, met verscheidene concerten in Nederland en Duitsland bij het Nieuw Ensemble onder leiding van Ed Spanjaard. Onlangs vertolkte hij de rol van Sarastro in Mozarts Die Zauberflöte, een productie van de Stichting Buitentheater.

Naast zijn concertpraktijk als oratoriumsolist is Mitchell Sandler verbonden aan The Amsterdam Baroque Choir, het Groot Omroepkoor, en Song Circle, een kamermuziekensemble.

Marine Fribourg (mezzo-sopraan)

Marine FribourgDe Franse mezzosopraan Marine Fribourg woont in Den Haag en heeft tegenwoordig een drukke agenda met optredens. Zo vertolkte zij onlangs de altpartij in Kopernikus van Claude Vivier in het kader van het Talent Ontwikkelings Programma van de Nederlandse Nationale Opera (april 2014), zong ze in Charpentier’s La Troupe d’Orphée met het ensemble Vox Luminis bij Opera2Day (mei 2014), en in Cherubini’s Médée als doublure voor Néris (november 2013), ook bij Opera2Day.

Als concertsoliste, heeft ze in 2013 de Bach Advent Cantates uitgevoerd met het Orchestre d’Auvergne (o.l.v Roberto Forés Veses op het Bach Festival in Combrailles) en de altpartij van de Messias (o.l.v. Paul Valk in de Pieterskerk te Leiden).

Voor kamermuziek heeft zij een bijzondere hartstocht. Dat komt tot uiting bij haar optredens met het Damask ensemble, daarnaast met pianist Flore Merlijn en theorbe-speler Javier Ovejero, met vocale ensembles zoals Vox Luminis (van Lionel Meunier), Arton (van Florian Benfer, Duitsland), La Romanina, alsook met het ensemble voor hedendaagse muziek Oerknal!

Marine heeft een Bachelor Degree koordirectie van het Conservatorium te Parijs en een Master’s Degree van het Koninklijk Conservatorium te Den Haag, waar ze zang studeerde bij Sasja Hunnego en Barbara Pearson en zich specialiseerde in oude muziek bij Jill Feldman, Michael Chance en Peter Kooij.

Marine is ook actief  als koordirigente; ze is momenteel artistiek directeur van het semi-professionele vocaal ensemble Bergamasque in Parijs. In augustus 2014 kwam de eerste cd van het ensemble uit, getiteld Jesu, meine Lust. Ze is ook dirigente van het Cecilia International Choir en het Archicapellakoor in Den Haag.

Meer informatie op www.marinefribourg.com

Marine Fribourg maakt deel uit van het Damask Ensemble.

Drew Santini (bariton)

Drew SantiniDe Canadese bariton Drew Santini, geboren in Statford, Ontario werd in de kranten erkent  voor zijn ‘levendige en betrokken werk’ (New York Times) en voor ‘zijn pure bariton en natuurlijke muzikaliteit’ (London Free Press). In opera’s nam hij rollen voor zijn rekening als Papageno (Die Zauberflöte), Figaro (Le Nozze di Figaro), Le Gendarme (Les mamelles de Tiresias), Lockit (Beggar’s Opera), Ramiro (L’heure Espagnole) en Mr. Splinters (The Tender Land). Hij werkte met dirigenten als James Levine, David Effron, Anne Manson, Dan Saunders en Valery Ryvkin.

Als vertolker van hedendaagse muziek heeft Santini wereld premieres gegeven in opera en in lied. In New York City zong hij in een workshop en reading van Stephen Schwartz’s eerste opera Seance on a Wet Afternoon en werkte hij samen met Schwartz zelf. Bij American Opera Projects voerde hij de muziek uit van Stephen Schwartz, Gregory Spears, Daniel Felsenfeld en Jennifer Griffith. Bij deze producties werkte hij nauw samen met de componisten. Recentelijk werkte Santini samen met Terence Blanchard, een trompettist die een Grammy won, componeert en arrangeert. Samen werkten ze aan een project om de new jazz opera te ontwikkelen voor het Open Theatre of St. Louis. Met de componist Gregory Spears en choreograaf/librettist Christopher Williams creëerde hij de rol van Gilfaethwy the False in Wolf-in-Skins, een avond vullende dans opera, samen met American Opera Projects en Philadelphia Dance Projects.

Santini zong in concerten Garun’s Der Tod Jesu, samen met het Fins Barok Orkest, Bach-cantates op de Tage Alter Musik in Regensburg met La Bande Montreal Baroque, Bach’s Matthäus-Passion de Holland Baroque Society, Johannes Passion met de Elora Festival Singers en het Weihnachts-Oratorium met Concerto Barocco, Mozarts Kronungsmesse met het Parnassus Ensemble, Faure’s Requiem met de Champlain Valley Oratorio Society, Handel Messiah met het International Symphony Orchestra, Brahms Requiem met het Central City Chorus en Mendelssohn’s Elijah in de St. James’ Episcopal Church in New York City.

Recentelijk was Santini de eerste zanger in meer dan tien jaar die de Grand Award van het National Music Festival in Canada heeft gewonnen. Hij won de Prix Jeune Espoire op Le Concours International de Chant Lyrique de Vivonne in Frankrijk. Santini was verkozen om deel te nemen in The Song Continues in Carnegy Hall en werkte samen met de legendarische Amerikaanse mezzo-sopraan Marilyn Horne. Masterclasses ontving hij van Thomas Hampson, Roberta Alexander, Benita Valente, Roger Vignolas, Malcolm Martineau en Martin Katz.

Santini maakte opnames voor het ATMA label met de Bach-cantates 4, 9, 106 en 181 met La Bande Montreal Baroque.

Santini behaalde zijn Master diploma aan de Juilliard School en zijn Bachelor diploma aan de Manhattan School of Music in New York. Op dit moment woont hij in Nederland.

Meer informatie op www.drewsantini.com

Drew Santini maakt deel uit van het Damask Ensemble.


Ensemble ’t Kabinet gaat cantates begeleiden

't Uitnemend KabinetNa een periode waarin verschillende ensembles de cantatediensten hebben begeleid hebben we nu een vast barokensemble: ’t Kabinet met artistiek leider Daniel Boothe. Dit jonge ensemble met internationale musici heeft Amsterdam als thuisbasis, speelt op authentieke instrumenten en treedt op in binnen- en buitenland o.a. in operaproducties. We zijn trots en blij om met dit getalenteerde ensemble te kunnen samenwerken. Lees verder.